مبانی تصویری-خلاقیت تصویری

مبانی تصویری-خلاقیت تصویری

آناهیتا صفی خانی

به همراه بیش از هزار تصویر از مراجع مهم


▾ لیست جلسات ▾


خرید مجموعه‌ی کامل
۳,۳۸۰,۰۰۰ ۳,۱۲۰,۰۰۰ تومان
یا
افزودن این درس به سبد خرید
۶۰۰,۰۰۰ تومان ۶۰۰,۰۰۰ تومان

۴۳ جلسه
هر جلسه به صورت میانگین ۴۰ دقیقه

نه سال سابقه تدریس درس خلاقیت تصویری کنکور هنر نویسنده کتاب خلاقیت تصویری انتشارات کارنامه کتاب مدرس آموزشگاه های برتر تهران مدرس رتبه های تک رقمی کنکور سال های گذشته لیسانس مجسمه سازی از دانشگاه تهران

ویژگی اصلی این درس که باید آن را یادآور شویم، گستره ی زیاد منابع است. در این دوره آموزشی با سیر یکپارچه و مشخص تمامی منابع مهم را بررسی خواهیم کرد. تعداد تصاویر تحلیل شده و کتاب های گوناگون، بسیار بیشتر از مطالبی است که در کلاس های حضوری تدریس می شود. امکانی در ویدئو ها فراهم گردیده است که همزمان با صحبت های استاد تمامی تصاویر دیده شوند تا حافظه ی تصویری مخاطب فعال شود و در کوتاهترین زمان ممکن وارد حافظه ی بلند مدت او شود. نکته ی مهمی که در این دوره وجود دارد، استفاده از بیش از هزار عکس مهم است که در بسیار حائز اهمیت است و حاصل زحمات تیم پژوهش آکادمی شیشه ایست.. اطلاعاتی که بعد از گذراندن این دوره به دست می آورید مستقیما در کنکور کارشناسی و کارشناسی ارشد هنر مورد سوال واقع می شود.

آزمون عملی نقاشی چگونه برگزار می‌شود؟

آزمون عملی زیر گروه یک کنکور هنر به این صورت برگزار می‌شود که اولا بین رشته‌های نقاشی، طراحی لباس، طراحی پارچه و گرافیک به صورت مشترک برگزار می‌شود.
نحوه برگزاری آن نیز به این صورت است که در حدود یک ماه بعد از کنکور اصلی داوطلب باید نسبت به شرکت در این آزمون اقدام کند و به طور کلی نیز هر داوطلب مجاز به شرکت در دو زیر گروه می‌باشد به طور مثال می‌تواند در آزمون زیر گروه یک و بازیگری تئاتر شرکت کند که زنان برگزار آن نیز در سایت سنجش اعلام می‌گردد.
برای شرکت در کنکور عملی زیر گروه یک باید داوطلب اول ابزار کار خود را مشخص کند برای شرکت در این آزمون داوطلبان مجاز به بردن انواع مداد مشکی، مداد رنگی، تراش، پاک کن و خط کش و تخته شاسی می‌توان استفاده کرد.
از تکنیک‌های دیگری نیز می‌توانند استفاده بکنند به شرط تسلط کامل در استفاده از آن‌ها اما مجاز به استفاده از تکنیک‌های آبی مثل آبرنگ و تکنیک‌های پودری مثل گواش نمی‌باشند.
موضوعات کنکور عملی اکثر مواقع از مکان‌های شلوغ و پر رفت و آمد شهری است به طور مثال در سال نود و پنج موضوع کنکور عملی زیر گروه یک طراحی از یک تئاتر خیابانی بود.
داوطلبان باید برای کشیدن این طراحی ابتدا با اسکیس ترکیب بندی طراحی خود را اتود بزند روی کاغذ‌های a4 و پس از انتخاب ترکیب بندی طرح اصلی را روی کاغذ a3 به اجرا درآورند. مواردی که در داوری آثار از اهمیت بالایی برخوردار هستند ابتدا ترکیب بندی کلی اثر می‌باشد سپس تناسبات بصری، رعایت پرسپکتیو، انتخاب زاویه دید متفاوت و درست و در نهایت ارائه فضای رئالیستی.


چگونه می‌توان به درصد خوبی در درس خلاقیت تصویری رسید؟

یکی از مهم‌ترین کار‌هایی که در بالا بردن درصد درس خلاقیت تصویری می‌تواند مفید باشد زدن تست‌های مشابه کنکور از آزمون‌های آزمایشی سنجش و کنکورهای سال‌های قبل است. با تمرین و تکرار و بخصوص خواندن کامل پاسخنامه‌ها برای همه تست‌ها نه فقط است‌های که غلط زده آید می‌باشد.
بخشی از سوالات درس خلاقیت تصویری به صورت کاملا تئوری از کتاب‌های هنرستان و منابع آزاد اصلی است که از سوی سنجش تعیین شده. بهش دیگر سوالات را تست‌های تحلیلی تشکیل می‌دهند که از مهم‌ترین کارها خواندن نکات تحلیل کتاب‌های مثل اصول فرم و طرح یا زبان تصویر است که به داوطلب دید تحلیلی می‌دهد.اگر داوطلب شیوه تحلیلی و تکنیک پاسخگویی به سوالات را روی تمام تصویر‌های بخصوص کتاب‌های هنرستان پیاده کند و تمام تست‌های مباحث را نیز به شکل تحلیلی به همراه پاسخ نامه تشریحی آنها بررسی کند به مرور مهارت خوبی در پاسخگویی به تست‌های درس خلاقیت تصویری پیدا می‌کند.
یکی از کاربردی‌ترین تکنیک‌های پاسخگویی به تست‌های خلاقیت تصویری روش مقایسه گزینه‌ها و حذف گزینه است.

▾ لیست جلسات ▾

جلسه‌ی اول: عناصر بصری ۲۱ دقیقه
در این جلسه با انواع نقطه و خط آشنا می شویم.
جلسه‌ی دوم: عناصر بصری ۲۷ دقیقه
در این جلسه با مفهوم سطح و حجم آشنا می شویم
جلسه‌ی سوم: عناصر بصری ۲۵ دقیقه
در این جلسه به بررسی مفاهیم تقارن،تعادل،عدم تعادل و ریتم میپردازیم
جلسه‌ی چهارم: عناصر بصری ۱۴ دقیقه
در این جلسه به مطالعه ی حرکت و تاکید میپردازیم
جلسه‌ی پنجم: عناصر بصری ۱۳ دقیقه
در این جلسه مفهوم تمرکز مورد بحث قرار می گیرد
جلسه‌ی ششم: عناصر بصری ۱۶ دقیقه
در این جلسه به بررسی مفهوم بافت میپردازیم
جلسه‌ی هفتم: عناصر بصری ۲۶ دقیقه
در این جلسه مفاهیم عمق و بعد و پرسپکتیو مقامی بررسی میشوند
جلسه‌ی هشتم: عناصر بصری ۳۰ دقیقه
در این جلسه پرسپکتیو محیطی،علمی و مورب مورد بحث قرار میگیرند
جلسه‌ی نهم: عناصر بصری ۳۶ دقیقه
در این جلسه به بررسی کنتراست و فضاهای مثبت و منفی می پردازیم
جلسه‌ی دهم: عناصر بصری ۳۳ دقیقه
مفاهیم فضا سه بعدی و فضای همزمان و آپ آرت در این جلسه بررسی میشوند.
جلسه‌ی یازدهم: عوامل بصری ۲۳ دقیقه
در این جلسه فضای مثلی مورد بررسی قرار میگیرد
جلسه‌ی دوازدهم: عوامل بصری ۴۴ دقیقه
در این جلسه فضای وهمی مورد مطالعه قرار میگیرد
جلسه‌ی سیزدهم: عوامل بصری ۳۷ دقیقه
در این جلسه تصاویر کتاب مبادی سواد بصری بررسی می شوند.
جلسه‌ی چهاردهم: ۱ترکیب بندی ۲۱ دقیقه
در این جلسه ترکیب بندی متقارن،افقی،عمودی و اریب مورد مطالعه قرار میگیرند
جلسه‌ی پانزدهم: ترکیب بندی۲ ۱۷ دقیقه
در این جلسه نقاشی گل مرغ و لاکی و تقارن معکوس و متقارن مورد بحث قرار میگیرد
جلسه‌ی شانزدهم: ۳ترکیب بندی ۲۹ دقیقه
در این جلسه با ترکیب بندی افقی و عمودی بیشتر اشنا می شویم
جلسه‌ی هفدهم: ۴ترکیب بندی ۱۹ دقیقه
در این جلسه ترکیب بندی دایره ای را بررسی می کنیم
جلسه‌ی هجدهم: ۵ترکیب بندی ۳۱ دقیقه
در این جلسه ترکیب بندی متقاطع و دایره را مورد مطالعه قرار می دهیم
جلسه‌ی نوزدهم: بررسی آثار ۴۰ دقیقه
در این جلسه در آثار حرکت و سکون و مورد بحث قرار می گیرد
جلسه‌ی بیستم: ترکیب بندی ۶ ۳۸ دقیقه
در این جلسه ترکیب بندی غیر متمرکز یا منتشر و طلایی را بررسی می کنیم
جلسه‌ی بیست و یکم: ترکیب بندی؟ ۴۰ دقیقه
در این جلسه به بررسی ترکیب بندی اسپیرال و منریسم می پردازیم
جلسه‌ی بیست و دوم: رنگ ۳۱ دقیقه
در این جلسه با مفهوم رنگ و کاربرد آن آشنا می شویم
جلسه‌ی بیست و سوم: رنگ۲ ۴۵ دقیقه
در این جلسه درجه و حس و ترکیب رنگ را بررسی می کنیم
جلسه‌ی بیست و چهارم: رنگ۳ ۴۱ دقیقه
در این جلسه ترکیب رنگ ها و نسبت وسعت رنگها و کنتراست رنگها مورد مطالعه قرار میگیرد
جلسه‌ی بیست و پنجم: حس و مفهوم ۴۹ دقیقه
در این جلسه حس و مفهوم آثار مختلف را بیشتر می شناسیم
جلسه‌ی بیست و ششم: حس و مفهوم ۲ ۲۵ دقیقه
در این جلسه حس و مفهوم آثار مختلف را بیشتر می شناسیم
جلسه‌ی بیست و هفتم: تصویرسازی ۱ دقیقه
در این جلسه به تصویرسازی و گرافیک و تکنیک و ابزار می پردازیم
جلسه‌ی بیست و هشتم: ۲تصویرسازی ۲۵ دقیقه
در این جلسه تکنیک های مختلف و ابزار را بررسی می کنیم
جلسه‌ی بیست و نهم: تصویرسازی۳ ۲۲ دقیقه
در این جلسه با تکینک و ابزارهای آبرنگ و گواش آشنا می شویم
جلسه‌ی سی ام: تصویرسازی۴ ۵۱ دقیقه
در این جلسه با تکینک و ابزار اکولین ایربراش و هنر مکزیک آشنا می شویم
جلسه‌ی سی و یکم: چاپ۱ ۱۳ دقیقه
در این جلسه انواع چاپ های مستقیم را مورد بررسی قرار می دهیم
جلسه‌ی سی و دوم: چاپ۲ ۲۷ دقیقه
در این جلسه انواع چاپ غیرمستقیم را بررسی می کنیم
جلسه‌ی سی و سوم: سبک‌های گرافیک ۱۳ دقیقه
در این جلسه به مکتب باهاوس و دیگر جنبش ها می پردازیم
جلسه‌ی سی و چهارم: ۱گرافیک ۲۷ دقیقه
در این جلسه به گرافیک آرم، پوستر و خوشنویسی می پردازیم
جلسه‌ی سی و پنجم: ۲ گرافیک ۲۱ دقیقه
در این جلسه گرافیک آرم، پوستر و خوشنویسی می پردازیم
جلسه‌ی سی و ششم: گرافیک ۳ ۵۷ دقیقه
در این جلسه به بررسی صفحه آرایی می پردازیم
جلسه‌ی سی و هفتم: گرافیک ۴ ۴۷ دقیقه
در این جلسه مراحل تولید کتاب و تیتربندی بررسی می شوند.
جلسه‌ی سی و هشتم: سبک‌های نقاشی ۴ دقیقه
در این جلسه امپرسیونیسم و نئوامپرسیونم آشنا می شویم
جلسه‌ی سی و نهم: سبک‌های نقاشی ۳۴ دقیقه
در این جلسه کوبیسم و نقاشی‌های انتزاعی و اکسپرسیونیسم بررسی میشوند
جلسه‌ی چهلم: سبک‌های نقاشی ۲۰ دقیقه
در این جلسه دادائیسم و سورئالیسم مورد مطالعه قرار می گیرد
جلسه‌ی چهل و یکم: سبک‌های نقاشی ۲۸ دقیقه
در این جلسه هنر پاپ‌آرت مورد بررسی قرار می گیرند
جلسه‌ی چهل و دوم: سبک‌های نقاشی ۱۸ دقیقه
در این جلسه اکسپرسیونیسم انتزاعی، اینستالیشن و مینیمالیسم را بررسی می‌کنیم
جلسه‌ی چهل و سوم: سبک‌های نقاشی ۲۱ دقیقه
در این جلسه پست مدرن و کانسپچوآل‌آرت را مطالعه می کنیم